Sigmund Freud sobre la naturaleza de la creación artística.

Cuando una persona no puede hacer algo en la vida, lo hace en un sueño. Dormir es la personificación de nuestros deseos no cumplidos. El artista es como una persona dormida. Solo él cumple sus deseos en realidad, recreandolos en sus obras. Cuando Freud escribió sobre la naturaleza de la creatividad artística, prestó especial atención al estudio de la personalidad del artista.

¿Qué es un artista?

El científico comparó a los artistas con los neurasténicos y los niños. El artista, así como el neurótico, está tratando de escapar de la realidad a su propio mundo: al mundo de los sueños y los deseos.

Hay un artista - maestro. Es un maestro que crea sus obras maestras. Es en las obras que esconden sus sueños ocultos no realizados. A diferencia de muchos adultos, el artista no se avergüenza de hacer alarde de ellos.

Hablando de creatividad, Freud prestó especial atención a la literatura. Creía que el propio escritor era el centro de atención, o más bien su autorretrato en una obra literaria. Y es por eso que el personaje principal tiene más tiempo que todos los demás.

¿Por qué Freud, en sus pensamientos sobre la creación artística, afirmó que el artista era como un niño? La respuesta es simple: las experiencias emocionales despiertan recuerdos de la infancia en el autor. Es este período, la fuente de los deseos actuales, que se personifican en las obras.

Ventajas de la creatividad artística.

Sigmund Freud (1856-1939)

El autor en las obras satisface los deseos de su infancia, que no se podían realizar en la vida real. El arte es una gran forma de psicoterapia para un artista. Muchos autores, como Alexander Solzhenitsyn o Gogol, argumentaron que fue el arte lo que les permitió deshacerse de la depresión y las malas inclinaciones.

El arte es útil no solo para los autores, sino también para el público. Ver imágenes y películas, escuchar música, así como leer nuevos trabajos literarios, estas acciones reducen el estrés psicológico y ayudan a calmar las emociones.

Incluso existe tal método de psicoterapia: la biblioterapia. Es más bien una etapa preparatoria, durante la cual el paciente lee libros seleccionados sobre la base de su problema.

Función compensatoria del arte.

¿Qué obtiene el autor cuando su obra es popular? El dinero, el amor y la fama son exactamente lo que él quería. ¿Qué consigue una persona que profundiza en cualquier trabajo? En primer lugar, la sensación de placer. Por un tiempo se olvida de sus problemas y dificultades. La persona se sumerge en anestesia ligera. Durante toda su existencia, puede vivir miles de vidas: las vidas de sus amados héroes literarios.

Arte y sublimación

La sublimación es la redirección de la energía sexual en una dirección creativa. Este fenómeno es bien conocido por la mayoría de las personas. ¿Recuerdas lo fácil que es escribir poesía, canciones o imágenes cuando estamos enamorados? No importa si es feliz o no.

Otro ejemplo de sublimación se puede encontrar en la vida de Pushkin. Antes de la boda con Natalia Goncharova, tuvo que permanecer encerrado durante 3 meses debido a las cuarentenas de cólera. Tuvo que redirigir su energía libidinal a la creatividad. Fue durante este período que se completó Eugene Onegin, Little Tragedies y The Belkin's Tale fueron escritas.

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