Ópera "Amor por las tres naranjas": contenido, video, datos interesantes, historia

Ópera S. Prokofiev "Amor por tres naranjas"

La ópera "Love for Three Oranges", de Sergei Sergeyevich Prokofiev, fue el primer trabajo que el compositor puso en el escenario. La actuación fue un éxito rotundo, los espectadores de diferentes ciudades y países aplaudieron su posición y pidieron a los actores una repetición.

Esta ópera cómica. Prokofiev Destacó entre el resto por su humor alegre, increíble energía y diversión: el compositor logró hábilmente transmitir todo el ambiente de la poesía radiante del dramaturgo italiano Carlo Gozzi. Con su creación, Prokofiev no solo rindió tributo a las tradiciones europeas, sino que también construyó una trama que era perfecta para el arte ruso.

Resumen de la Ópera Prokofiev "Amor por tres naranjas"y muchos datos interesantes sobre este trabajo leídos en nuestra página.

Resumen del amor por las tres naranjas

En un país desconocido de reglas de cartas, el sabio Rey de Clubes. Su estado creció y floreció, pero el dolor real ocurrió en la familia del gobernante. Su único heredero cayó enfermo con una terrible enfermedad: la hipocondría. La grave enfermedad ha agotado tanto al joven que dejó de sonreír por completo, se alegró de la vida y no vio nada en el futuro, excepto la oscuridad y el dolor. Los renombrados médicos se encogieron de hombros y prepararon al padre para la inminente desaparición de su amado hijo, pero un amoroso corazón paternal creía que todo podía arreglarse. Tan pronto como los rayos del sol salieron sobre el reino de las cartas, el Rey ya estaba inventando otra forma de animar a su hijo. Pero todos sus esfuerzos no ayudaron, el Príncipe desesperado no pudo encontrar paz en su alma.

Mientras tanto, los enemigos reales han preparado otro plan astuto para ganar un lugar en el trono. El ministro del cruzado Jack Leander duerme y se ve a sí mismo en el papel de gobernante del reino de las hadas. Es apoyado por un pariente del rey Clarice, quien el astuto oficial promete hacer la reina de cartas más hermosa.

Los malvados hechiceros Chelius y Morgan conectan poderes mágicos para derrocar al rey del trono. Sin embargo, fue gracias a ellos que el triste Príncipe se rió por primera vez: la bruja cayó ridícula y ridículamente, y el joven simplemente no pudo contener las sonrisas. La bruja estaba tan enojada que con la ayuda de un fuerte hechizo ella despertó en él sentimientos de amor por las tres naranjas que pertenecían al mago gigante, Creonte. Bajo la influencia de la magia, el joven pensó día y noche en los frutos deseados, y finalmente fue al jardín de hadas para robarlos de la giganta. Para ayudarlo en esto, el bufón Truffaldino se ofreció como voluntario.

El mago Cheliy da instrucciones a los viajeros: es posible abrir las frutas rasgadas solo cerca del agua, después de lo cual les da un arco mágico que les ayudará a distraer al guardia que guarda las naranjas. El plan se activa, y el príncipe con un bufón quita las naranjas. Solo que ahora el camino a casa a través del desierto agotó a los héroes: el príncipe se quedó dormido, y Truffaldino decidió apagar su sed y comer frutas jugosas. Abre dos naranjas, dos de las chicas más encantadoras aparecen de ellas y le piden que beba. No consiguiendo el agua deseada, las bellezas mueren. El príncipe mismo abre el último fruto, y una niña, Ninetta, también aparece de él. Pero ella milagrosamente logra escapar de la muerte, y ella, junto con el Príncipe, va al castillo de cuento de hadas a su amoroso padre. Pero el mago malvado convierte a Ninette en una paloma trémula y, en lugar de ella, envía a Smeraldine, una sirvienta negra, al príncipe. Pero aún así, el cuento de hadas tiene un buen final: todos los enemigos obtuvieron lo que merecían, y el joven príncipe y su novia se casaron y gobernaron el reino de las cartas durante muchos años.

La foto:

Datos interesantes

• Libreto a la ópera escribió sal. Prokofievy para el estreno en Chicago se tradujo al francés. El compositor tuvo que renunciar al inglés porque lo tenía muy mal. Pero no tenía el coraje suficiente para presentar una actuación en su idioma nativo: la audiencia estadounidense no estaba lista para escuchar la ópera de habla rusa en ese momento.
• Antes de la puesta en escena el compositor estaba muy nervioso. Prokofiev temía ser mal entendido, porque creó un trabajo muy optimista sobre una historia descuidada en años revolucionarios difíciles.
• La audiencia rusa vio "Amor por tres naranjas" solo en 1926 a petición del gobierno soviético.
• Durante el reinado de L.I. Brezhnev en la Unión Soviética, hubo dos obras de ópera inaceptables. EstoEl cuento del gallo de oro" N. Rimsky-Korsaki y "Love for Three Oranges" de S. Prokofiev. Y todo porque los líderes ancianos temían los paralelismos con los antiguos gobernantes de mente estrecha de estas obras.

• En la herencia creativa de Prokofiev hay otra obra titulada "El amor por las tres naranjas". Esta es una pequeña suite orquestal, creada sobre la base de la música de la ópera del mismo nombre. Consta de seis partes: "Kooks", "Escena infernal", "Marcha", "Scherzo", "Príncipe y princesa" y "Escape".
• Antes del estreno de la ópera, Prokofiev recibió una oferta del propietario de la plantación de naranjas para anunciar sus productos.
• Después de la primera producción, Prokofiev le pidió a su amigo íntimo el compositor M. Ippolitov-Ivanov una opinión sobre su trabajo. No dijo nada y, a la mañana siguiente, Sergey Sergeevich recibió una nota en la que su compañero admitió que le encantaban las naranjas solo en imágenes.
• Las notas para el estreno de la obra fueron publicadas por el editor de música más antiguo, Breitkopf & Hartel.
• La Casa de la Ópera de Leningrado planeaba realizar una gran gira a París con naranjas, pero esta idea no estaba destinada a hacerse realidad.
• El director Sergei Radlov comparó a Naranjas con una niña juguetona que se metió en medio de personas serias y adultas.
• La ópera "Love for Three Oranges" fue la primera obra de Sergey Sergeyevich en el género cómico.
• Una de las producciones más inusuales de "Oranges" es la actuación de Dmitry Bertman, presentada en "Helikon-Opera". La visión del director de los personajes principales es muy moderna: el Príncipe es un ávido jugador de computadoras, y el Rey es un empresario con un caso lleno de dinero.

Arias y números populares de la ópera Love for Three Oranges.

Coro de medicos (escuchar)

Marsh (escucha)

Dúo de Príncipe y Ninetta (escuchar)

La musica

La ópera Love for Three Oranges es considerada la primera ópera cómica rusa que se estrenará después de la revolución. Esta comedia de performance combina las características de los más diferentes géneros: opera-buffa con su gran cantidad de escenas divertidas, opera-extravaganza con fantásticos episodios desarrollados, pantomimic o incluso ballet puesta en escena con números orquestales expandidos. En la ópera, todos los principios cómicos se agudizan deliberadamente, y lo grotesco y la hiperbolización dominan todo esto. Prokofiev no solo distorsiona las imágenes y los sentimientos de todos los personajes, sino que también exagera las emociones y la importancia de los eventos simples que han surgido al máximo. Todo esto se debe al uso de ciertos instrumentos musicales por parte del compositor en su obra.

Por ejemplo, en el Acto I, donde se reporta la noticia de la depresión del joven Príncipe, la música está llena de elementos del dolor más profundo: los ritmos de entierro, las entonaciones "gimientes" y los suspiros de "voluntad débil". Pero el partido del heredero real, que sufre de hipocondría, además de las entonaciones pasivas y lúgubres, está saturado de ritmos ostinatos. Prokofiev quería transmitir la impresión de "tediosidad" y "desesperanza mortal" en escenas con este héroe. De manera similar, se dan las características musicales de todos los personajes de la ópera, todos ellos se muestran con ironía y una distorsión considerable.

La historia de la creación de "Amor por tres naranjas".

El director V.E. recomendó escribir una ópera basada en la popular obra veneciana Prokofiev. Meyerhold, que ya tuvo una experiencia similar. Fue uno de los coautores del procesamiento gratuito de este trabajo, publicado en la edición teatral "Love for Three Oranges", cuyo editor en jefe fue Vsevolod Emilevich.

En 1916, Meyerhold se instaló en el sitio del Teatro Mariinsky. Prokofiev Opera "Jugador"donde tuvo lugar el conocido director legendario y talentoso compositor. Vsevolod Emilevich, que era muy aficionado al arte popular italiano, convenció a Sergey Sergeyevich de la necesidad de crear un trabajo fresco e innovador. Tal como fue concebido por el autor, la ópera debía ser radicalmente diferente de las producciones teatrales aburridas habituales.

En 1918, Prokofiev realizó una gira por los Estados Unidos, y en el camino decidió leer la obra de Carlo Gozzi "El amor por las tres naranjas". La historia mágica no forzada le fascinó tanto que instantáneamente decidió la dramaturgia de la obra futura, la ubicación de las escenas y la dirección musical. Además, Prokofiev y Meyerhold mantuvieron correspondencia y discutieron constantemente todas sus ideas creativas.

El público estadounidense fue bien recibido por el compositor de Rusia, y el teatro de Chicago le ordenó crear una nueva presentación. Prokofiev no pospuso el caso y comenzó a trabajar duro en la ópera.

En el proceso, el autor modificó ligeramente el contenido del cuento, por ejemplo, el gigante Creon fue reemplazado por el cocinero, el número de personajes disminuyó varias veces. Al compositor se le ocurrieron nuevos personajes (manivelas, comediantes, letristas, imps, etc.) que aparecen por casualidad, pero contribuyen con los personajes principales: discutan precedentes, discuten sobre arte, tocan temas espirituales importantes.

En el otoño de 1919, la composición se completó y preparó para la producción teatral.

Historia de produccion

El Teatro de Chicago aceptó de inmediato el puntaje final, pero el estreno tuvo lugar dos años más tarde: la presentación se presentó al público el 30 de diciembre de 1921. Apenas un par de meses después del estreno, la actuación se llevó a cabo en Nueva York, y después de un éxito tan sorprendente, la ópera apareció instantáneamente en el repertorio de todos los teatros del mundo.

Miembros influyentes del partido de la URSS, después de haber oído hablar de los logros de Sergey Sergeevich, después de mucha deliberación, llegaron a la conclusión de que los espectadores soviéticos están obligados a ver la ópera. En 1925, un miembro respetado de la comunidad teatral I.V. fue enviado a Francia. Ekskuzovich, quien negoció con éxito con Prokofiev. El 18 de febrero de 1926, el estreno de la actuación tuvo lugar en el escenario del Teatro Mariinsky de Leningrado. El compositor asistió personalmente a la actuación y quedó extremadamente satisfecho con el resultado. Un año más tarde, la ópera fue puesta en escena en el Teatro Bolshoi de Moscú.

Entre las exitosas producciones extranjeras se pueden distinguir las actuaciones en Berlín en Komishe Operas (1968), Milán en La Scala (1974) y Munich (1991).

Las "Tres naranjas" de Prokofiev estaban destinadas a tener una vida larga y feliz. La actuación es tan aficionada a la audiencia que sus producciones son relevantes en la actualidad. Los directores continúan sus experimentos sobre esta creación de Prokofiev. En los últimos años, la producción de Alexander Titel ha sido muy popular. A finales de 2013, su trabajo se presentó en la Ópera Nacional de Letonia, y desde 2016 se realizó en Rusia con pequeños cambios. El director de la presentación fue capaz de crear una presentación brillante y moderna con una acción animada, sorprendente y humorística. Es cierto que en lugar de los personajes registrados en el libreto: comediantes, tontos, trágicos y letristas, participó activamente de la policía, bomberos, médicos y representantes de la prensa. Prokofiev creía que el sentido del humor y la ironía son las cualidades más importantes para una persona. Es por eso que los directores y actores se permitieron tal "tontería" en el escenario.

"Amor por tres naranjas" S. Prokofiev Considerada una de las creaciones de ópera más divertidas y alegres del siglo XX. Se percibe como grande en una respiración, es muy dinámico y fascinante. El compositor habló sobre su innovador y brillante trabajo: "Intentaron entender de quién me reía: el público, el autor del cuento de hadas o las personas sin sentido del humor. Encontraron en la ópera risitas, desafío y exageración, pero acabo de crear una actuación divertida".