Ópera "Queen of Spades": contenido, video, datos interesantes, historia

P.I. Ópera Tchaikovsky "La Reina de Picas"

La base para la "reina de espadas" PI Tchaikovsky sirvió como la misma historia de A.S. Pushkin. Esta emocionante y trágica historia de amor de una niña inocente y un apasionado oficial que fue víctima del juego de cartas fue escrita por el compositor en solo 44 días. La obra es considerada el pináculo de la dramaturgia operística del compositor, porque en la profundidad y la fuerza de las experiencias de los personajes principales, la intensidad de las pasiones y el poder irresistible del impacto dramático, no tiene igual en su trabajo.

Resumen de la ópera Tchaikovsky "La reina de espadas" y muchos datos interesantes sobre este trabajo, lea en nuestra página.

Los actores

Voz

Descripción

Hermantenoroficial, protagonista
LisasopranoNieta de la condesa
TomskbarítonoConde, amigo de Hermann, nieto de la condesa.
EletskybarítonoPrince, el prometido de Lisa
La condesamezzo-sopranomujer de ochenta años
PolinacontraltoLa amiga de lisa
Chekalinskytenoroficial
Surinbajooficial
Mashasopranola criada

Resumen de la "reina de espadas"

San Petersburgo a finales del siglo XVIII. El pobre joven oficial Herman está locamente enamorado de una bella desconocida y ansioso por descubrir quién es ella. Pronto le dijeron que su abuela se había ganado el corazón de una rica y antigua condesa: Lisa, que muy pronto se convertiría en la legítima esposa del príncipe Yeletsky. El amigo de Herman, el conde Tomsky, le dice que la anciana tiene información única: conoce el secreto de las tres tarjetas, gracias a las cuales una vez pudo recuperar y devolver la pérdida de la tarjeta.

Lisa fue despertada por sentimientos mutuos para el oficial. Herman jura que estarán juntos o que se verá obligado a morir. Sueña con hacerse rico más rápido para casarse con su amada, y solo el secreto de las victorias de la tarjeta de la Condesa puede ayudarlo. Por la noche, se cuela en su habitación y le suplica que revele el secreto de las "tres cartas", pero la "vieja bruja", asustada por el intruso con una pistola, muere y se lleva el secreto con ella.

Lisa le da a Herman una cita en el terraplén, pero él está retrasado. Y todo porque en este momento el fantasma de la condesa aparece en su habitación. La anciana expresó el secreto de las "tres cartas": este es un tres, siete y un as, y le pide al oficial que tome a Lisa como su esposa. El fantasma se disuelve en el aire, y Herman, como un loco, repite incansablemente esta combinación. Corre para encontrarse con Liza, pero la aleja, ya no está obsesionado con el amor sino con la emoción. En la desesperación, la niña se precipita en el río.

Mientras tanto, Herman va apresuradamente a la casa de apuestas y hace apuestas en las cartas llamadas fantasmas. Dos veces la suerte estaba de su lado, pero cuando se pone el "as", en su mano está la dama de picas. Maldice a la condesa con condenas y hunde la daga en su corazón.

Duración del desempeño
Yo actúoActo IIActo III
60 min60 min45 min.

La foto

Datos interesantes

  • P.I. Tchaikovsky Escribí una ópera en Florencia en solo 44 días.
  • Para realizar a la perfección la parte de Herman en las siete escenas, el autor necesitaba un intérprete verdaderamente experto y duradero. Selección PI Tchaikovsky cayó sobre el famoso tenor Nikolai Figner, en cuyas habilidades el autor se orientó mientras escribía música. El éxito de "Queen of Spades" fue verdaderamente abrumador. Después de un estreno exitoso en el Teatro Mariinsky, Tchaikovsky, entusiasta, escribió: "¡Figner y la orquesta de San Petersburgo realizaron verdaderos milagros!" Doce días después, la "Reina de las espadas" fue recibida en Kiev con igual entusiasmo.
  • El primer estreno en el extranjero de The Queen of Spades fue la presentación en Praga en 1892. El conductor fue Adolph Cech. A esto le siguieron los siguientes estrenos: running Gustav Mahler en Viena en 1902 y en Nueva York (en alemán) en el mismo año. La primera representación de la ópera en Gran Bretaña tuvo lugar en 1915 en Londres.
  • Los eventos de la Reina de Picas de Pushkin, como se sabe, se basan en hechos reales: la historia de Natalia Petrovna Golitsyna, una de las princesas más influyentes y ricas del siglo XIX. Su nieto perdió muchas tarjetas y se dirigió a ella para pedirle ayuda: pedir dinero prestado. Pero la abuela, en cambio, reveló a su nieto un secreto que le permitió recuperarse.
  • Esta historia mística sobre tres cartas, las tres siete y un as, influyó milagrosamente a todos los que la tocaron de alguna manera. Testigos de los últimos días de la princesa, argumentaron que poco antes de su muerte, vieron un fantasma de un oficial solitario cerca de la mansión. Fue el año 1837.
  • En esta combinación de figuras - 1837, que constituye el año de la muerte de la princesa y el propio Pushkin, de la manera más incomprensible de todas las mismas figuras misteriosas - 3, 7, 1. Y en la última hora de la vida de Tchaikovsky, como afirmó su médico, el mismo fantasma fue visto por el compositor " oficial solitario ". Misticismo, y sólo.

  • Eche un vistazo más de cerca a la estructura de la ópera y su título: 3 actos, 7 fotos, "La reina de picas". Nada como
  • Esta ópera es considerada una de las más místicas del teatro musical mundial. Muchos están convencidos de que es ella quien tiene la culpa de los muchos fracasos de sus creadores, así como de quienes lo realizaron.
  • En este trabajo, se asigna gran importancia al número "tres", parece estar dotado de un significado mágico y se encuentra literalmente en todas partes. En primer lugar, estas son las tres cartas. En el corazón de Herman, según Chekalinsky, tres pecados. El mismo Herman es culpable de solo tres muertes: la condesa, Lisa y la suya. Tres temas prevalecen en el tejido musical de toda la obra: rock, amor y tres cartas.
  • Algunos biógrafos se inclinan a creer que la negativa de Tchaikovsky a trabajar en esta orden se debió al hecho de que simplemente estaba asustado por la trama. Según algunos informes, aceptó componer una ópera solo bajo una condición, si el libreto es significativamente diferente del original. Es por eso que realizó cambios tan activos en todos los componentes dramáticos del trabajo.

  • Los directores que desean acercar el libretto al texto de Pushkin se metieron en serios problemas. El ejemplo más llamativo es Vsevolod Meyerhold. Como se mencionó anteriormente, ordenó un nuevo libreto e incluso puso esta ópera en el Teatro Kirov. Sin embargo, después de eso no vivió mucho tiempo, el director fue arrestado y enviado a recibir un disparo.
  • Algunas composiciones más para teatro musical se escribieron sobre la obra de Pushkin, pero no son muy populares en absoluto, son la opereta de Franz Suppe (1864) y la ópera de J. Halevy (1850).
  • Los maestros del ballet, por ejemplo, Roland Petit, también recurrieron a esta trama. Creó un ballet para N. Tsiskaridze a petición de la dirección del Teatro Bolshoi, pero temía sacar la música de la ópera y la eligió. Sexta sinfonía. Pero sucedió lo inesperado: todas las bailarinas se negaron a bailar con la Vieja Condesa, solo Ielze Liepa estuvo de acuerdo. El estreno del ballet tuvo lugar en 2001.
  • La partitura musical original de la ópera se almacena en el Teatro Mariinsky en forma encapsulada.

Arias populares de la ópera La reina de espadas.

Aria de Hermann "¿Qué es nuestra vida? ¡Juego!" - escucha

La canción de Tomsk "If Dear Girls" - escuchar

El arioso de Liza "De dónde vienen estas lágrimas" - escucha

El arioso de Herman "No sé su nombre" - escucha

Historia de la creación

La idea de poner la ópera en la trama de la misteriosa historia de Pushkin surgió por primera vez del director de los teatros imperiales, I. A. Vsevolozhsky. Durante varios años se inspiró en esta idea e incluso planificó el guión de forma independiente y pensó en los efectos de escenario. En 1885, comenzó a buscar activamente un compositor que pudiera dar vida a esta idea. Entre los candidatos se encontraban A. A. Villamov y N. S. Klenovsky. Dos años más tarde, Vsevolozhsky volvió a P.I. TchaikovskySin embargo, fue rechazado, el compositor no atrajo en absoluto esta trama. En 1888, su hermano menor, Modest Ilyich Tchaikovsky, comenzó a trabajar en el libreto, y lo creó para Klenovsky. Sin embargo, el maestro finalmente se negó a trabajar, y Vsevolozhsky volvió a dirigirse a Peter Ilyich. Esta vez fue más insistente, y pidió no solo escribir una ópera, sino terminarla con una nueva temporada. En este momento, Tchaikovsky acaba de decidir dejar Rusia y lanzarse de lleno al trabajo. Por eso aceptó, y se fue a trabajar a Florencia.

Los primeros fragmentos de la "Reina de Picas" aparecieron el 19 de enero de 1890. La pieza fue escrita muy rápidamente: el clavier de la ópera fue lanzado el 6 de abril y el puntaje ya estaba el 8 de junio. Al crear su obra maestra, el compositor cambió activamente las líneas de la trama del libreto y compuso palabras para algunas escenas. Como resultado, la trama de la ópera adquirió una serie de diferencias con respecto a su fuente original. La historia de Pushkin se transformó en un lienzo poético, que incorporó muy orgánicamente los poemas de otros poetas - G.R. Derzhavina, P.M. Karabanova, K.N. Batyushkova y V.A. Zhukovsky. Cambiado y los personajes principales de la obra. Entonces, Lisa, de un pobre alumno de una rica condesa, se convirtió en su nieta. Pushkinsky Germann era un nativo de los alemanes, pero Tchaikovsky no mencionó una palabra al respecto. Además, su apellido se convierte en un nombre y pierde una letra "n", su nombre es Herman. El futuro esposo de Liza, el príncipe Yeletsky, Alexander Sergeyevich está ausente. El conde Tomsky en la historia del genio literario ruso es nieto de la condesa, pero en la ópera es un completo extraño para ella. La vida de los personajes principales es diferente: la historia del libro Herman pierde su mente y va al hospital, Lisa se olvida de él y se casa con otro. En la ópera, los enamorados mueren. Y, finalmente, el momento de la acción de esta trágica historia también se modifica, en la fuente original, los eventos se desarrollan durante la época de Alejandro I, pero en su versión musical, durante el reinado de la emperatriz Catalina II.

La primera representación de la ópera tuvo lugar en el Teatro Mariinsky el 19 de diciembre de 1890, conducida esta noche por E. Napravnik. Tchaikovsky participó activamente en la preparación del estreno. Peter Ilyich asumió que el éxito sería increíble, y no se equivocó. La audiencia exigió una repetición de números individuales para una repetición, y el compositor fue llamado al escenario innumerables veces. E incluso el hecho de que la obra de Pushkin fuera tan reconsiderada no avergonzó ni a los "pushkinistas" entusiastas, aplaudieron al genio ruso mientras estaban de pie.

Historia de produccion

12 días después del estreno de "La reina de picas" se celebró en Kiev con no menos éxito. Pero en Moscú, en el Teatro Bolshoi, vieron la ópera a principios de noviembre de 1891. Después de eso, la obra maestra de la ópera de Peter Ilyich comenzó a aparecer en escenas teatrales europeas y americanas. El primer país, que mostró la ópera, fue la República Checa, sucedió en el otoño de 1892. Cuatro años más tarde, la reina de espadas conquistó la ópera estatal de Viena. En 1910, la obra fue puesta en escena en Nueva York. La ópera fue llevada a Gran Bretaña en 1915 y puesta en escena en Londres.

Todas estas actuaciones, aunque se mostraron en diferentes idiomas, generalmente fueron interpretadas por los directores de producción de una manera clásica. Sin embargo, hubo esas almas valientes que intentaron devolver la trama a la historia. Entre ellos se encuentra la producción de 1935, dirigida por V. Meyerhold. En esta versión, que se muestra en el escenario del Teatro de Ópera de Maly, había un libreto completamente diferente, una escena de acción diferente y no había línea de amor. Sin embargo, esta producción en escena no duró mucho.

"Reina de espadas"y hoy sigue siendo uno de los ejemplos más perfectos de su género en los clásicos de la ópera mundial. Gracias a su increíble profundidad, contenido emocionante, hermosa música y aura mística, esta ópera ha estado viviendo en escenarios de teatros mundiales durante más de 120 años, conquistando repetidamente al público. Además, sigue ocupando las mentes de los investigadores de todo el planeta, ya que todavía tiene muchos misterios sin resolver y símbolos sin descifrar.

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