Por supuesto, todos conocen el violín. El violín más sofisticado y sofisticado entre los instrumentos de cuerda es una forma de transferir las emociones de un artista calificado a un oyente. Siendo sombrío, desenfrenado e incluso grosero en algún lugar, sigue siendo tierno y vulnerable, hermoso y sensual.
Te hemos preparado algunos datos fascinantes sobre este instrumento musical mágico. Aprenderá cómo funciona un violín, cuántas cuerdas tiene, y qué obras están compuestas por compositores para violín.
¿Cómo funciona el violín?
Su estructura es simple: el cuerpo, el cuello y las cuerdas. Los accesorios para la herramienta son muy diferentes en su propósito y grado de importancia. Por ejemplo, no se puede pasar por alto el arco, debido a que el sonido se extrae de las cuerdas, o el mentón y el puente, lo que permite al intérprete colocar el instrumento de la manera más cómoda en el hombro izquierdo.
Y también hay accesorios como una máquina de escribir, que permite al violinista corregir el sistema modificado por cualquier motivo sin perder tiempo, a diferencia del uso de los titulares de colgantes, que son mucho más difíciles de manejar.
Solo hay cuatro cuerdas, siempre afinadas a las mismas notas: Mi, La, D y Sol. ¿De qué están hechas las cuerdas de violín? De diferentes materiales - pueden ser de vena, y seda y metal.
La primera cadena de la derecha está sintonizada con la "Mi" de la segunda octava y es la más sutil de todas las cadenas presentadas. La segunda cadena junto con la tercera "personifican" las notas "A" y "D", respectivamente. Tienen un promedio, casi del mismo grosor. Ambas notas están en la primera octava. El último, el más grueso y el bajo es la cuarta cuerda, afinada a la nota "Sol" de una octava pequeña.
Cada cuerda tiene su propio timbre: desde estridente ("Mi") hasta grueso ("Sal"). Esto le permite al violinista transferir emociones tan hábilmente. El sonido también depende del arco, la caña en sí y el pelo estirado sobre él.
¿Qué son los violines?
La respuesta a esta pregunta puede ser confusa y variada, pero responderemos de manera muy simple: existen los violines de madera más conocidos para nosotros, los llamados acústicos, y hay violines eléctricos. Estos últimos funcionan con electricidad, y su sonido se escucha gracias a la llamada "columna" con un amplificador, un combo. No hay duda de que estas herramientas están organizadas de manera diferente, aunque pueden tener el mismo aspecto. La técnica de tocar violín acústico y electrónico no es significativamente diferente, pero debes acostumbrarte al instrumento electrónico analógico a tu manera.
¿Qué obras están escritas para violín?
Las obras son un tema aparte para la reflexión, porque el violín se manifiesta perfectamente como solista y en un juego conjunto. Por lo tanto, conciertos para solistas, sonatas, partitas, caprichos y juegos de otros géneros están escritos para violín, así como fiestas para todo tipo de dúos, cuartetos y otros conjuntos.
El violín puede participar en casi todas las áreas de la música. Más a menudo en este momento se incluye en los clásicos, el folclore y el rock. Puedes escuchar el violín incluso en dibujos animados infantiles y sus adaptaciones japonesas - anime. Todo esto solo contribuye a la creciente popularidad del instrumento y solo confirma que el violín nunca desaparecerá.
Famosos fabricantes de violines.
Tampoco te olvides de los maestros de los violines. Quizás el más famoso pueda ser llamado Antonio Stradivari. Todas sus herramientas son muy caras, fueron valoradas en el pasado. Los violines stradivarius son los más famosos. Durante su vida, produjo más de 1000 violines, pero actualmente se conservan de 150 a 600 instrumentos; la información en varias fuentes a veces sorprende con su diversidad.
Otros nombres asociados con la habilidad de hacer violines incluyen la familia Amati. Diferentes generaciones de esta gran familia italiana mejoraron los instrumentos musicales de cuerda, incluida la mejora de la estructura del violín, buscando un sonido fuerte y expresivo.
Violinistas famosos: ¿quiénes son?
El violín fue una vez un instrumento popular, pero con el tiempo, la técnica de tocarlo se volvió compleja y los artesanos-virtuosos individuales comenzaron a distinguirse del entorno popular, que deleitó al público con su arte. Desde la época del Renacimiento musical, Italia es famosa por sus violinistas. Basta con nombrar solo algunos nombres: Vivaldi, Corelli, Tartini. De Italia vino Niccolò Paganini, cuyo nombre está envuelto en leyendas y secretos.
Entre los violinistas que vinieron de Rusia se encuentran grandes nombres como J. Kheifets, D. Oistrakh, L. Kogan. El oyente moderno conoce los nombres y las estrellas actuales en esta área del arte escénico, por ejemplo, V. Spivakov y Vanessa-May.
Se cree que para comenzar a aprender juegos con este instrumento, debe tener al menos un buen oído para la música, los nervios fuertes y la paciencia que le ayudarán a superar de cinco a siete años de estudio. Por supuesto, tal cosa no se puede hacer sin fallas y fallas, sin embargo, por regla general, incluso son beneficiosas. El tiempo para estudiar será difícil, pero el resultado vale la pena.
El material sobre el violín, no se puede dejar sin música. Escucha la famosa música de Saint-Saens. Probablemente lo hayas escuchado antes, pero ¿sabes qué tipo de producción es?
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